他的肖像艺术叱咤拍场 与毕加索等分春色

2020年03月26日 10:43 新浪收藏
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左边这幅莫迪里阿尼《戴围巾的珍妮·埃布特尼》2016年以3850万元英镑(约合3.7亿元人平易近币)成交。当时,正是这幅作品对同场拍卖、也即左边这幅毕加索作品构成了最大年夜的竞争。左边这幅莫迪里阿尼《戴围巾的珍妮·埃布特尼》2016年以3850万元英镑(约合3.7亿元人平易近币)成交。当时,正是这幅作品对同场拍卖、也即左边这幅毕加索作品构成了最大年夜的竞争。

  2020年是意大年夜利艺术大年夜师莫迪里阿尼谢世100周年。这个名字为大年夜众知晓,是从几年前国际某有名藏家豪掷约11亿元人平易近币“天价”买下莫迪里阿尼的一幅油画《侧卧的女人》开真个。这位衰败贵族艺术家才干出众,生活极具喜剧性色彩。人们常爱好议论他那波西米亚式的长久生活,却不自发忽视了他在艺术上的成就。

  莫迪里阿尼,20世纪早期巴黎艺术圈的核心参与者,毕加索平生的劲敌与同伙。他笔下那愁闷的神情、细长的身材与形式化的面孔,投影出意大年夜利古典艺术、非洲雕塑、后印象派与平面主义的侧影,却终究环球无双,使肖像与人体这一艺术史上经久不衰的主题变得更加现代。

片子《莫迪里阿尼》剧照片子《莫迪里阿尼》剧照

  [意大年夜利古典艺术的滋养]

  西蒙·马蒂尼笔下人物细长婀娜的笼统,显显现淡淡哀伤的神情,迪诺·迪·卡马诺雕塑中斜倚的头颈,杏仁般的眼睛,都深深影响了莫迪里阿尼的创作

  莫迪里阿尼的第一名绘画教员,是崇尚意大年夜利色块画派的古列莫·米凯利。在米凯利的教导下,莫迪里阿尼一边不雅察天然,一边懂得纯粹的色彩。他接收了传统的绘画练习,并自学意大年夜利艺术史,逐步对人体与古典幻想美产生了浓厚的兴趣。

  1900年至1901年间,莫迪里阿尼取道意大年夜利那不勒斯、卡普里岛、阿玛尔菲与罗马旅游,并从佛罗伦萨与威尼斯折返。在这段路程中,他仰望进修了浩大出色的文艺中兴绘画原作。1902年起,他又前后就读于威尼斯美术学院与佛罗伦萨美术学院,取得了更加体系的艺术练习。

  莫迪里阿尼深受13世纪意大年夜利画家的影响。个中,西蒙·马蒂尼是他异常爱好的一名。在西蒙·马蒂尼笔下,人物的笼统总是细长婀娜的,构图与色彩相得益彰,人物神情泄漏出淡淡的哀伤。桑德罗·波提切利因循了这类柔和的线条与清楚的光线色彩。这两位画家,都影响了莫迪里阿尼以后的创作。他曾模仿波提切利的《维纳斯的出生》,绘制了《人体立像》(《维纳斯》,1917年)、《身着宽松衣服的红发年青女性》(1916年)和《戴着项链的女人体坐像》(1917年)。

  另外,莫迪里阿尼作品中那斜倚的头颈、杏仁般的眼睛,与雕塑家迪诺·迪·卡马诺的雕塑作品千篇一概。他对色彩与空间的应用,与庞托尔莫的作品非分特别相像。莫迪里阿尼那掉真的比例与太长的体型,与意大年夜利文艺中兴时代的手段主义者帕尔米贾尼诺、艾尔·格列柯极其类似。

  莫迪里阿尼关于人体的描述,取法很多有名的艺术作品,个中包含乔尔乔内、提喷鼻、安格尔与委拉斯贵兹。莫迪里阿尼在此基本上,对本身的作品停止了改进,躲避了以上艺术家画中的浪漫色彩与装潢性手段。固然,莫迪里阿尼对马奈的作品也熟稔于心——马奈的女人体,冲破了女性人体只能在神话、寓意画、汗青画中出现的限制,展示了实际生活中的女性笼统。

莫迪里阿尼肖像画莫迪里阿尼肖像画

  [非洲雕塑与布朗库西的影响]

  莫迪里阿尼雕塑中头部优雅的轮廓和笼统的特点,流显现布朗库西的影子,而细长的比例——特别是天鹅般的脖子,则让人联想起现代埃及半身像

  非洲艺术与平面主义关于莫迪里阿尼的影响,异样是不言而喻的。

  非洲雕塑、希腊基克拉迪群岛的早期雕塑在当时深受巴黎艺术圈的爱好。毕加索就曾大年夜量购入过非洲面具与雕塑,综合了非洲雕塑中简单、笼统的表示办法,这些办法也直接影响了平面主义艺术的生长。莫迪里阿尼异样爱好非洲雕塑中的笼统表示,其情势温馨,装潢繁复,“原始中有一股简化的美,和新古典主义者从希腊、罗马中提炼出的线条最为接近”。他曾画过很多与非洲雕塑、女像柱相干的演习作品,也曾雕刻了一系列非洲式的雕像头部。莫迪里阿尼的雕塑作品以女人肖像为主,脸部精细滑腻,小眼小嘴,鼻子极其细长。与非洲雕像不大年夜雷同的是,他的雕塑中人物眉弓与眼窝之间间隔比较接近。

  罗马尼亚雕塑家布朗库西是莫迪里阿尼的好友。布朗库西认为,情势越纯真,作品的表示力越强;主题越笼统,作品中的意味意味就越明显。固然莫迪里阿尼的雕塑灵感来自于布朗库西的大年夜理石作品,但他的雕塑常常是用更软、更便宜的石灰石制成的,像是作品《头像》一样。头部优雅的轮廓和笼统的特点属于布朗库西的影响,而细长的比例——特别是天鹅般的脖子——让人联想起现代埃及半身像,这些非西方艺术情势影响了莫迪里阿尼的作品。细长的脖子、鼻子和眼睛在艺术家在绘画肖像和人体中也多有表示,这暗示了他的雕塑作品和绘画之间的慎密接洽。

  正是在布朗库西的影响下,莫迪里阿尼对古希腊女像柱产生了兴趣。女像柱为承重所用,同时也表示出了优雅的姿势,这类功能与情势的抵触深受莫迪里阿尼的喜爱。莫迪里阿尼在此基本上加倍强调现代女性的性感与婀娜。他曾绘制过一名将手置于脑后,躺着歇息的女人,与人像柱的姿势极其类似,腰部纤细,腹部与腿部浑圆,这个姿势是对文艺中兴时代对应式的一种回应,同时表现了柔嫩的肢体与完全的身材线条。人体笼统极具几何后果,是对平面主义的一种效仿。这类几何后果最后源于塞尚。莫迪里阿尼曾经有过一个大年夜胆的创作灵感,他欲望建立一座以女像柱为主题的寺院,此寺院为上百个女像柱所包抄,主旨在于纪念人的价值而非供送上帝。总之,莫迪里阿尼将女像柱上的人物笼统变得更具几何感,而他关于女像柱的临摹也赞助他进一步摸索了一些在女像柱上不克不及够完成的姿势。

莫迪里阿尼创作于1911-1912年的石雕《头像》,2014年拍出7070万美元(约合4.3亿元人平易近币)。这件头像具有细长的鼻子、空洞的眼睛和一头卷发,仿佛一尊现代的雕塑莫迪里阿尼创作于1911-1912年的石雕《头像》,2014年拍出7070万美元(约合4.3亿元人平易近币)。这件头像具有细长的鼻子、空洞的眼睛和一头卷发,仿佛一尊现代的雕塑

  [肖像画中的配角]

  在肖像画中,莫迪里阿尼所追随的不是真实,也不是虚拟,而是一种无认识,一种源于人类天性的奥秘事物

  莫迪里阿尼的肖像画常常是半身像,离不雅者间隔更近。这类情况源于当时摄影术的影响,莫迪里阿尼如许表示人物,加强了人物的在场感,也拉近了艺术家与模特的间隔。他爱好表示快照式的人物笼统,固然画的都是详细真实的人物,但他很少表示他们的情感或是心思活动。在莫迪里阿尼笔下,人物总是非常漠然,漫不经心,有时双眼无神,沉溺于心坎,不受外界所打搅。莫迪里阿尼最感兴趣的,不是人物的性格,而是他们的外形。他们那空洞或是紧闭的双眼既强调了这类疏离感,也展示了莫迪里阿尼的内省与反思之情。

  德加也常常在作品中表示模特不经意间的姿势或举措,但莫迪里阿尼不合,他会选择回头直视不雅者,来表达模特与不雅者之间清楚的关系。他在画中寻觅一种传达无穷与永久的方法,试图打破社会品德与行动的束缚。这类想法主意源于对美的经典熟悉,对复杂情势的简化,也源于塞尚的笼统不雅。柴姆·苏丁是莫迪里阿尼的石友,这位石友曾坦言“塞尚的面孔,好像现代雕塑那般,不见眼神。”毕加索在研究非洲雕塑时,也不在乎个别的独特点,而是等待去找到一种更加耐久的图象。莫迪里阿尼的艺术生活中,异样也在追随如许类似的艺术目标,最为明显的,就是他在法国南部时所绘的肖像画,个中包含25幅老婆珍妮的肖像。他曾经谈到:“我所追随的不是真实,也不是虚拟,而是一种无认识,一种源于人类天性的奥秘事物。”

  莫迪里阿尼在尼斯创作的人物画,色彩逐步变得通亮起来,人物与背景都在必定程度上变得繁复笼统。这段时代,他碰见了本身的经纪人保罗·纪尧姆。纪尧姆极其精明,且打扮时髦,他一眼看中了莫迪里阿尼身上的贸易价值,支撑莫迪里阿尼停止绘画创作,并终究取得了巨大年夜的盈利。在纪尧姆眼中,莫迪里阿尼“太诱人了,情感如此昂扬,他高傲的魂魄,在其绮丽却残破的美中,依然留在我们身边。”莫迪里阿尼曾为纪尧姆创作过肖像画,画中,他戴着弁冕,西装革履,稍微抬起的方脸,有些昂首看人的骄傲面貌,手上夹着烟,泄漏出商人的一丝滑头。

  再看看莫迪里阿尼是如何画毕加索的。莫迪里阿尼一直对毕加索抱有复杂的情感。他妒忌毕加索的成功,但又被他的人格魅力和艺术才干所吸引。这些相互抵触的感到,在他为毕加索绘制的肖像中浮现出来:抵触的心思暗示在两种色彩的脸上,而全体的姿势,不均匀的颜料应用则暗示了二心坎的抵触。毕加索的圆脸和五官像极了西北亚的佛像,这显示了莫迪里阿尼对毕加索才干的尊敬。画面的右下角,写有法语单词“savoir”(救世主)。

  莫迪里阿尼画得最多的肖像画,是关于珍妮的,这是他最好的爱人。两人初识时,珍妮照样一个文静传统的少女。莫迪里阿尼的石友曾一度欲望珍妮的出现可以或许赞助他改变波西米亚式的不羁性格,安定上去。明显同伙们的等待并未如愿,但莫迪里阿尼毕竟照样被潜移默化了。莫迪里阿尼为珍妮创作了大年夜大年夜小小二十多幅作品,在他的笔下,珍妮头部椭圆,脖仔细长,四肢舒展。1918年的珍妮像不再像早期人物像那般程式化,画中的人物开端有了心思情感的变更,传达了珍妮的内涵性格。这位文静、传统的法国女孩终究伴随莫迪里阿尼离世。

莫迪里阿尼1918年画下的珍妮肖像莫迪里阿尼1918年画下的珍妮肖像

  [柏拉图式的美学诘问]

  他欲望结合坚实的雕塑形状、漂浮的色彩光线与优雅的线条变更来创作艺术,这一美学目标超出任何对个别笼统的表达

  莫迪里阿尼对完美情势的神往,简直成为追随美的一种柏拉图式的诘问。他欲望结合坚实的雕塑形状、漂浮的色彩光线与优雅的线条变更来创作艺术。这一美学目标超出任何对个别笼统的表达。关于这类情势测验测验的巅峰,表如今莫迪里阿尼1919年的几幅女人体中。在这些作品中,色彩掌握与线条描述都发挥得极尽描摹。莫迪里阿尼总是测验测验用最少的线条表示绘画对象的完全与扎实。

  莫迪里阿尼爱好传统意大年夜利艺术,这在他关于暖色彩的应用,和关于女人体的爱好上可见。他欲望本身能延续并生长传统艺术,其实不欲望本身的作品会显得守旧或充斥挑衅。然则,他的生活处处充斥了前卫艺术,他也没法防止地遭到前卫艺术的影响。这使得他的作品,既有现代艺术的风格,也有现代艺术的气质,既充斥了传统的神韵,也包含了革命的精力。画中混淆着新与旧,具有激烈的热忱与自在表达自我的欲望,各种这些,促使他创造了一种全新的、环球无双的视觉感触感染。2015年的佳士得拍卖手册曾用王尔德的传世名句,评价莫迪里阿尼的作品《侧卧的女人》,考语极其贴切地概括了莫迪里阿尼的平生——虽然他是一名大年夜多半时间都生活在暗沟里的诗人,但他历来没有停止过仰望星空。

莫迪里阿尼创作于1919年的《卡涅风景》,这也是艺术家现已知唯一的四幅风景画中的一幅莫迪里阿尼创作于1919年的《卡涅风景》,这也是艺术家现已知唯一的四幅风景画中的一幅

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  莫迪里阿尼的生活与艺术两极逆向

  1906年,莫迪里阿尼从意大年夜利的故乡李沃诺离开当时的世界艺术中间巴黎。在巴黎14年的生活和艺术生活中,在艺术家云集的处所,他非常引人注目,仿佛具有了他那个年纪所具有的令人嫉羡的一切——漂亮萧洒,才干横溢,和具有浪漫的爱情和深厚的友情,但他却一向缺乏懂得、安康和金钱。这些不只一直伴随着他,并且使他过早地分开了人世——仅活了36岁,好像残暴的彗星划住宿空,刹时即逝。

  莫迪里阿尼离开巴黎今后,根本认识不到充斥安慰与挑衅的艺术实际,对艺术充斥着幻想主义和浪漫的幻想。他把本身打扮成画家的面貌:头戴宽檐的弁冕,天鹅绒短上衣短领口打着白色胡蝶结,显得神情活现,也使全部艺术家集合的街头清醒起来。在蒙马特的画室,他把房间安排得充斥浪漫主义情调:天鹅绒窗幔,立式钢琴,音乐大年夜师的石膏像,还有很多人文哲学的书本与意大年夜利艺术大年夜师的复成品。可是一年今后,他的浪漫与优雅却都不见了。那身漂亮的衣衫变成了不修面貌的粗布旧衣,领带随便地搭在肩上,头发蓬乱,眼光疲惫;本来有条不紊的画室更是混乱无章,文艺中兴绘画的复成品也被塞进了箱子。曾经衣冠楚楚、风度翩翩的意大年夜利美须眉,竟变成了一个典范的“波西米亚”的流浪汉。

  汗青上的莫迪里阿尼

  实际上,莫迪里阿尼的绘画与他混乱无章的生活有着极大年夜的差别。他的生活固然放浪不羁,但他却一向保持着意大年夜利人的本性和教养。那些充斥韵律、柔和和静穆之美的精细外型和波浪形的流畅线条,都是一种对次序的掌握和高傲自负的浮现。他画画时从不饮酒,他的作品都是他脑筋清醒时的佳构,而并不是像有些人说的那样,是靠酒精和大年夜麻的感化来完成的。在巴黎他身处充斥安慰与挑衅的艺术旋涡当中,但他高傲的本性与激烈的自负心让他一直保持着不为世俗潮流所动的自力特性和风格。虽然他的艺术为现代艺术所注目,但他内涵的人性主义偏向和心坎对意大年夜利早期文艺中兴艺术的崇尚,倒是他艺术的内涵身分。

  莫迪里阿尼在生活和艺术上两极逆向的方法,可以说创造了超心思先生计的特例,这使他不能不在明智与猖狂之间摇摆挣扎,直至身心俱损。

  “不利的画家们”与“遭到咒骂的画家”是19世纪末和20世纪初艺术家群体的独特景象,他们不只不走运,并且含有被定为某种悲凉命运之意。这个群体的特点是孤单、贫苦、脆弱,但却都具有特其他艺术才干。他们简直都是异乡人,由于遭到巴黎的吸引,带着满腔热忱和美好的神往离开这里,但却得不到承认。是以,在巴黎他们孤单无助,贫苦掉望。当时,巴黎的几百位艺术家都是如此,除极多数人,如夏加尔、萨金、布朗库西,其他人不管成功与掉败,都没有留下任何记录,而莫迪里阿尼则是这些画家中最不幸的一名。他活着时只举办过一次小我画展,不只无人问津,并且招来恶意诽谤,以掉败了却。他的古典主义的艺术幻想直至最后三年间,在画商和他的同伙兹波罗夫斯基的支撑和赞助下才得以完成,但这个时辰,他已身心俱疲、疾病缠身。

  (摘编自《走进大年夜师》,刘剑虹 著,中国人平易近大年夜学出版社)

  作者:吴京颖,中国美术学院人文学院博士

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