西方艺术里的疫情:丢勒蒙克写实

2020年02月05日 10:21 彭湃消息
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  记者 钱雪儿 编译

  原标题 西方艺术里的疫情:丢勒、蒙克的写实,凡·戴克的守护与信念

  当下中国的抗疫已到了关键之时。立春已至,控制疫情、春暖花开的时辰必定将会到来。

  汗青上感染病一向威逼着人类。而在迷信力所不及的处所,艺术作出了它的回应。“彭湃消息·艺术评论”和您一不雅西方汗青上的艺术家们若何用艺术来与感染病作斗争。在议论个中的这些作品时,或许我们没法聚焦于风格,而会存眷那些迷信不常触及的处所,即艺术若何激起情感,若作甚那些对疫情惊恐的人传达信念,带去信念。

  丢勒与蒙克笔下,有对感染病的写实,而在凡·戴克笔下,疫情之际的守护神,则身着棕色长袍,长发环绕纠缠,朝向天堂的偏向,看起来安康而自负。

  黑逝世病:关于恐怖的驱赶或直视

  公元590年,罗马产生大年夜瘟疫,教皇格里高利一世带领罗马市平易近举办了懊悔游行,他们穿过城市的街道,乞求上天保佑。传说,行至哈德良皇帝墓前,格里高利一世看到天使米迦勒展翅立于陵墓顶端。不久以后,危机便消除。因而,天使米迦勒的笼统很快被当作抵抗疾病的护身符。

  在数个世纪中,欧洲经常堕入瘟疫。霍乱和斑疹伤寒能够是形成这些灾害的某些缘由,但最为知名的罪魁罪魁是黑逝世病。这类疾病由感染了跳蚤的老鼠传播,能够是在14世纪起首进入意大年夜利。

  《圣米迦勒击败撒旦》 圭多·雷尼

  在医学落后的时代里,面对黑逝世病的侵袭,人们做的起首是祷告。圣像被视为进攻的第一道防地。例如意大年夜利画家圭多·雷尼(Guido Reni)的作品《圣米迦勒击败撒旦》(St。 Michael trouncing Satan)。除此以外,还有很多圣人的名声在绘画中广为传播。

  比利时弗拉芒族画家安东尼·凡·戴克(Anthony Van Dyck)为圣人罗莎莉娅(Saint Rosalia)创作了很多图象。罗莎莉娅被视为巴勒莫城在鼠疫迸发时代的守护神。在凡·戴克的笔下,罗莎莉娅身着棕色长袍,长发环绕纠缠,她朝向天堂的偏向,看起来安康而自负。

  凡·戴克为圣人罗莎莉娅(Saint Rosalia)作画

  即使如此,很多人依然由于感染黑逝世病而逝世去,掉望的氛围覆盖在欧洲社会。人们关于社会、宗教、文明持有困惑,乃至堕入了恐怖和放肆当中,一些艺术作品的主题开端转向逝世亡和息灭。这些画作中所展示的实际主义与试图带来欲望、驱赶恐怖的宗教绘画截然不合。

  《逝世亡的成功》是一幅典范的主题画,由老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel the Elder)在1562年阁下绘制。画中,“逝世亡”骑着一匹与他异样骨瘦如柴的马,冲入豪华的宴会,用意味瘟疫的箭肆意屠戮众人。画面底端是成堆的尸首,教皇、国王、主教、诗人、骑士和家丁,每小我姿势、神志都各不雷同。

  这幅画中出现的事物属于典范的十六世纪风格,不管是服装网www.vhao.net、双陆棋和绞刑架都符合那个时代的特点。而画作风格本身则结合了老彼得·勃鲁盖尔故乡、欧洲北部罕见的绘画种别“逝世亡之舞”和位于意大年夜力把勒莫的壁画《逝世亡的成功》。

  《逝世亡之舞》 阿尔弗雷德·丢勒

  乔瓦尼·马丁内利(Giovanni Martinelli)的《逝世亡离开餐桌前》(Death Comes to the Dinner Table)看似是一则过时的寓言,具有中世纪布道的说教性。但另外一方面,它也传递实在际生活的颤栗。三位年青的纨绔子弟坐在丰富的餐桌前,关于角落里骷髅样的访客流显现当心和不快,而画面中间的一名年青男子则直接吓破了胆。

  《逝世亡离开餐桌前》 乔瓦尼·马丁内利

  文艺中兴、巴洛克时代出生了有数绮丽的艺术宝藏,但如果转换视角,便会发明这全部艺术故事都覆盖在瘟疫的暗影之下。一些巨大年夜的艺术家,包含米开朗基罗、伦勃朗、汉斯·霍尔拜因和提喷鼻都在创作的同时,与瘟疫作着斗争。

  而难能宝贵的是,一些以瘟疫为主题的艺术作品中包含着暖和、鼓舞的光亮力量。不管是宗教式的祷告、朴实的祈愿照样深刻的映照,都依附着艺术家的欲望与思虑,令他们拿起笔描述生命的光荣。在研究这些作品时,或许我们没法聚焦于风格,而会存眷那些迷信不常触及的处所,即艺术若何激起情感,传达信念,若作甚那些认为脚下的世界正岌岌可危的人们带去容身之地。

  梅毒:风流与品德

  梅毒的来源有多种说法。个中一个宣称,在哥伦布发明新大年夜陆之前,这类病菌寄生在美洲的某个小岛的居平易近身上,哥伦布发明新大年夜陆后,对岛上的土著肆意烧杀抢掠、***、乃至被卖到欧洲为奴为娼,他自己也被岛上的妇女感染了梅毒,梅毒就如许被哥伦布重新大年夜陆带回了欧州。从此今后,它就像一个鬼魂,一向游荡在欧洲大年夜陆上。不管真实的来源为何,梅毒无疑都对欧洲带来了重创,很多艺术家身前都忍耐梅毒带来的苦楚,个中就有马奈、梵高和高更。

  《身患法国病的人》 丢勒

  德国文艺中兴领军者丢勒(Michael Wolgemut)1496年的黑色版画作品《身患法国病的人》是已知最早的关于梅毒的艺术作品。这是一幅典范的占星术绘画——头顶是黄道十二宫的天球,1484是行星地位,并不是创作年代;天蝎座上有一颗亮星,表示这类疾病是星座倒霉;患者是德国长枪雇佣兵的打扮,当时的梅毒尚在军中风行,病人的症状也正是梅毒刚出现时的烈性症状,从头到脚生满饭桶。神圣罗马帝国皇帝马克西米立安一世在1495年感慨,这类史无前例的疾病必定是上帝对渎神行动的天谴。

  《遗产》 爱德华·蒙克

  常以逝世亡作为主题的挪威画家爱德华·蒙克(Edvard Munch)在19世纪末期创作了《遗产》(The Inheritance),作品描述了一名母亲坐在医院的长椅上悼念本身岌岌可危的孩子,由于她将梅毒传给了他,而这也很能够就是作者在医院看到的真实场景。

  当16世纪梅毒在欧洲迸发以后,现实摆在了人们眼前:性行动也会有副感化。16世纪和17世纪的人们开端广泛将这类病毒的传播与女性接洽在一路,对女性的臭名化仿佛可以或许使得风流的下流社会阔别品德的痛斥。

  到了18世纪,出于各类复杂的社会缘由,人们开端用玩世不恭的、讽刺的立场对待性和梅毒。荷加斯的《时髦婚姻》系列和托马斯·罗兰森的讽刺漫画就是个中的典范,《时髦婚姻》是一系列组画,描述了当时英国社会衰败的贵族和新兴的资产阶层之间出于好处交换的联姻,讽刺了所谓的下流社会的虚假。这也令人们将品德痛斥的核心从女性身上稍微挪开了一些。

  《时髦婚姻》系列之一 荷加斯

  梅毒在欧洲残虐了三个世纪后取得了控制,然则在18世纪和19世纪的艺术作品中,一直有大年夜量触及梅毒和掉足妇女的题材。现实上,从医学杂志上的症状图,到带有品德痛斥和教导意义的插画,自从梅毒涌如今欧洲大年夜陆,艺术家对它的描述就没有停止过。

  艾滋病:从艺术到社会活动

  从20世纪80年代开端,艾滋病在美国开端成为一个日趋广泛的景象。它对纽约艺术界产生了巨大年夜影响,激活了一场20世纪最高效的艺术家主导的政治活动。当时基斯·哈林(Keith Haring)、大年夜卫·沃纳洛威茨(David Wojnarowicz)、罗伯特·梅普尔索普(Robert Mapplethorpe)、菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯(Felix Gonzalez-Torres)等有名艺术家都是以病去世,一些名望稍逊的艺术家也异样留下了各自艺术的印记,记录、抵抗、纪念这场事宜。

  基思·哈林《疏忽=恐怖,沉默=逝世亡》,1989年

  艺术家玛琳·麦卡蒂(Marlene McCarty)曾参与集团ACT UP(艾滋病束缚动力同盟)的会议,这个集团成立于1987年,努力于艾滋病的研究、政策和治疗。麦卡蒂认为,艾滋病的影响简直渗透到现代艺术的一切活动傍边。“很难将当时创作出的艺术与艾滋病危机分别开。当时有很多对机构的批驳,直接催生了很多招致提出制度性批驳的艺术作品。与此同时,很多人欲望在身份政治方面有进步,当时确当局必须推敲各类人的好处。艾滋病使一切这些成绩浮出了水面。”

  《无题(完美的恋人)》 菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯

  菲利克斯·冈萨雷斯-托雷斯将现成品的堆放与艾滋病主题停止结合,《无题(完美的恋人)》(1991)是他最有代表性的作品之一。两个应用电池的挂钟被设置在雷同时间一路走动,它们弗成防止地会出现不分歧,直到最后,个中一个挂钟完全停止走动。这件作品可以被视作一个隐喻,描述了弗成防止走向分别的情侣,也能够指艺术家自己及他的情侣,二人的生命都面对着艾滋病的暗影。

  现实上,由于艾滋病成为风行病,抗艾活动构成了一个全球性景象。南非艺术家丘吉尔·马蒂齐达(Churchill Madikida)用装配出现了艾滋病患者的恐怖和悲哀。艺术家二人组T&T创建了“PUT-IT-ON”系列,努力于进步印度城市青年关于艾滋病和安然性行动的认识。这些来自全球各地的艺术家的实际被收录在2008年加州大年夜学洛杉矶分校福勒博物馆举办的展览“创作艺术/停止艾滋”中。

  艺术小组T&T在印度停止“PUT-IT-ON”系列项目

  “艾滋病对文明产生巨大年夜的影响,这是从最广泛的文明上说,而不只是局限于现代艺术。”美国作家罗伯特·阿特金斯(Robert Atkins)说道。艾滋病也不再是一个狭小的主题,而是成为艺术家们为多数群体争夺分歧权益的触发点。从上世纪80年代开真个艾滋病相干艺术活动让人们认识到:艺术也能够参与社会成绩的说话,并且有着弗成小觑的影响力。

  (本文参考NYtimes、Widewalls等相干报导)

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