何怀硕初次大年夜陆个展:他的乡愁在于家国汗青与文明

2019年11月28日 09:14 彭湃消息
微博 微信 空间 分享 添加爱好

  燕方 江凌

  年近八旬的何怀硕作为中国台湾地区的知逻辑学者、艺术评论家,在海峡两岸的艺术界可谓申明赫奕,但殊为人知的是,他在字画创作方面同样成就卓然。

  由北京画院主办,北京画院美术馆承办,羲之堂协办的“寄情造境——何怀硕作品展”近日在北京画院美术馆对外展出。此次展览是何怀硕师长教员在故国大年夜陆举办的初次个展,共展出水墨、书法作品60余件,《望月怀远》、《掉去的故乡》等出现了何怀硕师长教员浓浓的乡愁:他的乡愁,除故乡,更有家国、汗青与文明的乡愁。

  彭湃消息同时刊发何怀硕师长教员的专访与印象记。

  何怀硕数十年前曾出版《大年夜师的心灵》一书,影响较大年夜,他体系阐述了百年来任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠、傅抱石、李可染8位大年夜家的艺术成就,并从名单里去除张大年夜千,他说:“由于我问了本身的良知,这些人不是由于我道听途说他们好我才去写,艺术家应当是有‘其人’才有‘其艺术’。”

  “平常平凡我多大年夜量读书、思考。不虞在求知、析理与论衡中‘走入歧途’——那些困惑不知不觉引我‘误入尘网中,一去五十年’。我写了五十年,发表很多文章,有人认为我是实际家、文学家,也有人说我是‘游手好闲’的画家。其实,我若不求解惑,若何摸索本身的路?”何怀硕对此次画展说,“我是那种‘想一丈、画一尺’的画家。绝不每天画画;我连月月画画都不是。与普通中国画家动輒数万比拟,我生平作品其实太少了,展览更少。难以信赖,这本展览的画集距上世纪最后一年那本《心象风景》,曾经二十年了。”

  何怀硕师长教员在北京画院

  由北京画院主办,北京画院美术馆承办,羲之堂协办的“寄情造境——何怀硕作品展”聚集了何怀硕师长教员从上个世纪六十年代至今创作的字画作品60余件。并以“生平寄怀”“心象风景”“平淡真味”三个板块体系出现。在展览中,除出现何怀硕的水墨画作品、书法作品、实际著作,也包含傅申、邵大年夜箴、薛永年、郎绍君等美术实际家对他的评述。

  何怀硕作品展示场

  展览主题“寄情造境”诠释了何怀硕的艺术摸索偏向,在体系的对美术史停止研判以后,何怀硕将本身的创作定位明白:文字出自中国传统,努力于“现代中国画”的摸索,他的绘画中多流显现孤寂的乡愁之感,也有一种先世界之忧的文人立场。

  “自少年时代,我认为把画画好固不轻易;而画甚么?如何画?画的意义与价值安在?更感困惑。因而大年夜量读书、思考。不虞在求知、析理与论衡中‘走入歧途’——那些困惑不知不觉引我‘误入尘网中,一去五十年’。我写了五十年,发表很多文章,出版了二十多本书,消费很多岁月。有人认为我是实际家、文学家,也有人说我是‘游手好闲’的画家。其实,我若不求解惑,若何摸索本身的路?拿起画笔,若何能超出当世的恋古与崇洋?若不克不及超出,便必是匠,或许是奴。二十世纪以来,有真见识的中国画家在现世所遭遇的各种无所适从的成绩,我大年夜概都面对过,评论辩论过。本来任何成绩都没有相对的单一答案,画家各以其才份、体悟、咀嚼、识见、才能而有绝不雷同的表示。”何怀硕在此次展览的画集开篇写道。

  何怀硕1941年生于广东,童年时代,文学、音乐与艺术的感染促使他早年便走上了文学艺术的门路。初中卒业后,他分开故乡到武汉艺术师院(有附中部与大年夜学部;现为湖北美术学院)进修,体系地接收了正轨的西画和中画练习,本身苦读中外文学及哲学等经典。他自少独具眼光,特别爱崇近现代任、吴、齐、黄、徐、林、傅、李等八大年夜画家。

  《雨巷》    何怀硕 1984年作品

  《古月》何怀硕    67cm×81cm   纸本设色 

  1963年,何怀硕插班台湾师范大年夜学美术系进修,开启了衣锦还乡的人生流浪之旅。卒业展时因才干出众,取得国画组第一名教导部长奖,少年成名,颇受社会看重。他在学业上深耕苦读,成就卓越,但生活上的贫苦孤单与艺术看法的差异同侪,从他的画作与大年夜量的文字著作中可见其别有怀抱。情感上的孤寂流露于画面,在绘画作品中注入了乡愁主题。此次展览中有多幅表示思乡主题的画作,如作品《古月》,画面中题写了余光中的乡愁诗句。何怀硕的乡愁,除故乡,更有家国、汗青与文明的乡愁。作于2019年的《泛宅》,表示了画家闭目便可浮现的少年大年夜江的回想,动人至深的故乡留恋。七十年代初,何怀硕应邀前去美国各大年夜学巡回展览,并定居纽约。1979年,何怀硕回到台湾,不久参与新创建艺术学院建校的预备任务,直到学院成立(后改名台北艺术大年夜学)。然后又回到母校台湾师范大年夜学美术系任教。他的任务,不论是画、写或教授教化,都力争在古与今、西方与西方、传统与现代的时空交汇中寻求中国的艺术生长应然之路。

  《李后主词意》何怀硕  104cm×53cm 纸本设色 2006 年

  回想何怀硕的艺术之路,一些艺术研究者认为,他尽力以中国传统的精华(而非陈规)去采撷西方的优长(而非时潮),融汇贯穿,他一向保持时代精力(而非潮流的浮沤)、平易近族文明的特质与小我的独特创造,是世界真正优良艺术必须具有的三个要素,要融为一体,且三者缺一弗成。他的创作小我风格明显,构思多来自心坎的冥想,出力修建兴盛、深奥深厚、浑厚的境地,书法尤推许金石派。

  《掉去的故乡》何怀硕  2011年

  他在台北、喷鼻港及欧美举办屡次小我展览,更屡次应邀参加大年夜陆及各地结合展览。除字画作品集以外、文字著作已出版有20余部。上世纪七八十年代有《甜蜜的美感》、《十年灯》、《域外邮稿》、《绘画独白》、《何怀硕文集》等。1990年代今后都由台北立绪文明公司出版。有《怀硕三论》(包含艺术论、近代画家论、人生论共四本书)和《给将来的艺术家》。2019年5月推出《批驳西潮五十年》和人文艺术论、文学艺术社会批驳和散文漫笔等三本,合為《未之闻斋四书》。

  何怀硕书法

  原台湾大年夜学艺研所传授、台北故宫博物院研究员、艺术史学者傅申述,“青年时代每于大年夜学联展及裱画店所见其作品,皆出余之想像,故甚服之,遂订交,至今已五十餘年矣。余在台湾艺界所识同窗画人伙矣!然众里寻他千百度,那人倒是学弟何怀硕!”

  有名艺术史学者、中心美院传授薛永年说,何怀硕谨记近现代中国第一流画家,这些大年夜画家,有的属于借古开今的传统派,有的属于引西润中的融合派,而何怀硕的艺术寻求更开放,更有鲜明的现代感。比起他的创作来,其实际批驳的影响在大年夜陆更加凹陷。

  中国艺术研究院博士后导师、有名字画评论家郎绍君则认为,何怀硕是台湾艺坛独具特性、不受市场束缚、不为时潮所动、经心全意寻求精力表示、作品少而精的画家。他器重近百年中国画的新传统。他也看重近现代美术的史论研究。总之,不管理性思虑照样理性创作,他都有宽博的视野和独特的看法。

  何怀硕书法

  有名艺术实际家邵大年夜箴表示,怀硕师长教员是享誉国表里出色的艺术家,他以本身作品德调兴趣的纯粹在画坛标新创新,他常常在报刊上发表不雅点鲜明、文笔锋利、一针见血的文章,他的大年夜名和画作、著作成為逾越海峡两岸以致国外艺术界引人注目和发人思虑的话题。

  此次展览是何怀硕数十年来第一次在大年夜陆小我字画展。也是初次在北京的个展。展览将持续至12月2日。

  对话|何怀硕:艺术家应当是有“其人”才有“其艺术”

  江凌

  何怀硕 

  与何怀硕商定的采访时间是在上午十点,地点在杭州滨江区的一个小书店里。由于对地址不熟悉,我便延迟了一些到书店。采访的桌子安顿在分类为“向传统要聪明”的书橱旁边,下面摆设着《史记》、《说文解字》、《阅微草堂笔记》等书。时代还有小先生进店,想买朱自清的散文集。

  十点刚过,七十多岁的何怀硕准时涌如今书店门口,斑白头发、黑框眼镜,灰白色西装外套,由于气象热,袖口挽起了一截,内里是黑色的翻领衬衫,胸前的口袋里端正派正别着一只钢笔。他与在场的每小我握手、问好,儒雅而平和,与文字中的锋利印象相去甚远。落座续茶,何怀硕本身先开起了打趣:“我明天是打了‘专车’来的。”有人问:“何师长教员连‘专车’都知道啊?”他说:“才刚坐的,每次来大年夜陆都邑发明有新变更。”

  何怀硕已在台湾生活了60多年,聊天途中,他经常会停上去,跟我们查对海峡两岸关于一些名词的不合表述,问我们能否听得懂。而关于我们这些听着小虎队的歌、看着台湾综艺节目长大年夜的一代人来讲,台湾口音倒是再亲切熟悉不过的了。

  当心不要像“撞球” 

  何怀硕是广东人,初中卒业的时辰,有了一个分开故乡的机会。那时,武汉艺术师范学院(现湖北美术学院)的附中部到湖南、广东几个比较大年夜的城市去招生。何怀硕从小就爱好文学、爱好画画,“可以说我平生出来就走上了这条路,不像有些人念了大年夜学都还不知道要走甚么路”,就如许去参加了测验。

  考上之前面对着一个成绩,一个十几岁的小孩,要不要分开故乡,去湖北念高中。何怀硕受先人的一句话影响很深,叫“男儿志在四方”,所以他不想如坐井观天一样呆在故乡, “武汉在长江边,大年夜江南北,我很神往。”

  何怀硕把普通人的人生经历比方成“撞球”。“人生就像撞球一样,把你撞去哪里,根本没法猜想,然后你又撞了他人,构成一个独特纷乱、但又弗成猜想的人生。但我们如有自发,就有小我的选择,就不是‘撞球’。”

  那是20世纪50年代,中国还不充裕,关于广东人来讲,武汉就是会下雪的南方了。何怀硕带着家里最厚的一床老祖母留上去的棉被,像铁一样重,就如许去了湖北。到了武汉的第一天,想出去买块番笕,何怀硕就到一个小店里,问看店的老大年夜爷:“有没有番笕?”老大年夜爷说:“么得!”何怀硕就问:“甚么是么得?” 老大年夜爷回:“么得就是么得!” 何怀硕当时很不高兴,后来才从同窗那边知道,“么得”就是没有的意思。

  他在湖北呆了四五年,一有空就去图书馆看书,一天要跑四五次,图书馆的大年夜姐对这个爱读书的“何小子”印象很深,每天不睡觉,9点宿舍熄灯了,就跑到厕所去看书。“那时辰《光亮日报》每个周末有一个副刊,叫“文学遗产”,别的一个叫做“汗青研究”,那时辰的文章都是郭沫若、林庚、余冠英等很有名的学者写的。”何怀硕回想说,“我有这些器械看,就认为分开故乡太好了。就像一只小鸟,从笼子里放出来了,哪里有好的书,哪里能让我熟悉这个世界,我就往哪里飞。”

  附中的时辰进修美术,每个星期有三个早上的素描课,要从8点画到12点。那时辰学的是苏联式的素描,异常精细,一幅画要画40个钟头。少年年光总长短分特别漫长,年纪小没耐烦,年青的何怀硕捏着铅笔,就如许画了再画,仿佛一张画永久都画不完。

  “渐渐地你就可以知道,撞球的时辰你要去撞谁,谁撞你的时辰要躲开。假设爱读书,你懂得这个世界,你就会知道,我没有这么轻易被他人乱闯,我也不会自觉地去乱闯他人。你的人生便可以本身掌控。”何怀硕回想起在湖北的那段年光,说道,“固然,不克不及百分之百掌控,人生还有很多有时。命运就是有时。”

  《望月怀远》  1987年作

  不克不及用同一把尺子去衡量艺术家

  20世纪末,何怀硕在台湾地区出版了《大年夜师的心灵》。这本书体系阐述了任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、林风眠、傅抱石、李可染8位大年夜家的艺术成就。

  “假设问,你认为中国这100年最好的艺术家有哪些?每小我会有不合的名单。”何怀硕谈及本身写这本书时的感触感染时,如许说道:“你遴选了这些人今后,你要告诉大年夜家,为甚么你选他?他的成就和特点在哪里?要能很清楚、自力地答复这个成绩,你的书就有价值。”

  这本书成了何怀硕“独具慧眼”的一个见证,取得了大年夜家的共鸣。何怀硕对此很骄傲:“由于我问了本身的良知,这些人不是由于我道听途说他们好我才去写,我真是从小就爱好这些人。”

  傅抱石、李可染的画后来往交往台湾展出,何怀硕去演讲,艺术家的后代都冲动地对他说,“怎样在台湾有一个比我对我爸爸还要懂得的人。”何怀硕就说:“由于我从小对你父亲就很佩服。他们在报刊杂志上有任何材料,我都聚集起来,追踪他们,他们是我心中的偶像。”

  在言谈当中,何怀硕很推许林风眠。他认为一个艺术家的成就从多角度去衡量,各有长短。林风眠从中国传统中接收的是平易近间艺术,固然他在传统文人画方面还有点弱,但不克不及说他不是一个好画家。

  谈到传统绘画这个话题时,何怀硕绝不讳言地指出张大年夜千不算一流艺术家,“他只是一个很会画传统画的大年夜师”。“我对张大年夜千没有成见。”何怀硕坦言,“他技能上确切有才干,学谁像谁,这不轻易。假设说举办一个临摹比赛,请黄宾虹、林风眠、张大年夜千、傅抱石一路光降摹一张王蒙或许是石涛的画,第一名是张大年夜千,林风眠乃至有能够不合格。”

  艺术家应当是有“其人”才有“其艺术”。何怀硕将对艺术家的评价定在了“独特”二字上。“有时辰艺术家不用定画得好,像西方的梵高、高更,他们的画画技能不是最高超的,但他们都是西方的一流艺术家。不是每个艺术家都能用同一把尺子去量。我常常告诉我的先生,你要评价一个艺术家,要看假设没有这小我,艺术史有没有缺了这块。假设没有傅抱石、林风眠、黄宾虹,在我们中国美术史上,就缺了这三种典范的美感。没有张大年夜千,中国美术史并没有缺乏甚么,由于张大年夜千的画,传统本来已有了。”

  这就是“创造”两个字最大年夜的考验。一名网友在看完《大年夜师的心灵》后如许评价道:“让我更好地熟悉了大年夜师,生活中是须要仰望星空的,那边有我们更多的欲望。”

  爱批驳的“何小子”

  “我认为艺术有三个特质:时代精力、平易近族传统、小我独特点。这三点构成了世界一切文学艺术的要素。”在何怀硕的文章中,对现代艺术的批驳是个重要的主题。虽然他认为“独特”两字最为重要,但是还有一种情况是,某种类型的艺术本来没有过,如今出现了,固然 “独特”,然则艺术水准很低,只是狂怪罢了。现代艺术中有很多这类情况,“先求异,再求好”,是本末颠倒。

  “我说这就是胡言乱语。”何怀硕直抒己见,“应当是先求好,再求独特。”何怀硕曾看望西班牙毕加索的故乡,发明毕加索年青时辰的画,美满是那些印象派画家的风格。“所以一个年青人不要让他一会儿就飞起来,对推许的前辈要好好研究进修,储备了充分的能量后才能有独特点。假设太早就很猖狂,那多半是逞一时之快,不成气候的。” 

  何怀硕行将在台湾出版一部文集,叫《批驳西潮五十年》。“我从二十几岁开端在报纸上发表文章,到如今差不多50年了,很多人知道我讲话很大年夜胆。”“从年青到如今,我和实际、和很多人都水乳交融。我年青时不明白,为甚么很多人赞赏我,也有很多人对我反感。后来我明白了,反感的是由于我说心中的实话,冒犯了很多人。我写文章也如此,我不写虚假讨大好人的文章。我的自负、光彩与我的受排斥、孤单,都来自同一个泉源,就是不假装、不油滑,但我取得更多信赖。如今,这一切都化解了,不用在乎了。”

  何怀硕很健谈,简单的一个成绩,常常生发成了一部近现代美术史。采访一向延续到了午餐的餐桌上,他端着一碗曾经冷了的葱油拌面,自嘲地说:“这几年才发明,我老了,可讲的标题其实太多了,一个任务可以联想到很多成绩,假设不讲完全,就认为心里不舒畅。”他说:年青一知半解而毛躁,年老周详严密而烦琐,此亦“人性之必定”。

  “忠诚履行本身的认知和信念,凡是和信念背背的,就抵抗它;和信念符合的,就支撑它。”这是何怀硕平生的立场。他还告诫大年夜家:“我们要当心本身的认知和信念,能否精确靠得住,能否无蔽?所以我们要赓续求知,重要就是读书以自救;读中外一切好书,不是乱读书。”

  《泛宅- 吾土吾平易近之十七》  何怀硕2018年作品

扫描存眷带你看展览

扫描存眷新浪收藏

标签: 书法画家

推荐浏览
封闭评论
高清大年夜图+ 更多