精力炼丹炉:任哲的雕塑

2019年10月24日 22:25 新浪收藏
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任哲 任哲

  作者:段君 

  任哲是我近二十年前的大年夜学同窗,我对他非常懂得,本科时代我们都酷爱篮球,上学时根本上每天都在一路打篮球,做队友、也做敌手。在篮球场上,他给我的印象极端深刻,技巧精细,速度快于绝大年夜多半球员,我也算是速度型选手,但他比我更快更敏捷,以致于我常常私下认为惊奇。最重要的是他骨子里有一股不伏输的精力,假设一个球没有打进,他必定会想办法打进下一球。十几年之前了,我们都忙于各自的事业,中断了多年的球友关系,但我知道他依然保持着朝出息步的心态,并且我发明,他的朝出息步心没有随着年事的增长而渐渐减弱。十余年来,任哲的雕塑事业生长迅猛,我在各类场合见到他的雕塑矗立,心坎为他高兴。作为雕塑家,任哲寻求的目标一以贯之,作品面孔也是多年以来鲜明并且精确,私下里他又是一个沉着漠然的人,谈起艺术和文明方面的思路总是不慌不忙、有条不紊。

  除雕塑家的身份,作为一个生活中的个别,任哲在我看来,是一个很真实的人,在艺术方面,他以寻求人性真实的表达为目标。详细而言,2005年本科卒业以后,他就把本身的雕塑偏向明白定位于“传统文明的现代转换”,任哲从中国传统文明——特别是传统雕塑中汲取了有益的身分,特别是佛教雕塑。加上他自小生活在部队大年夜院,常常听到晚辈们讲起豪杰故事,不雅摩战斗片子,所以任哲对豪杰、军人、神将等笼统的宠爱,很大年夜缘由是出自童年时代的潜移默化。大年夜学时代他考察并长时间临摹寺庙里意味风调雨顺的四大年夜金刚塑像,终究构成了将之前陈旧的雕塑笼统用现代情势表示出来的独特道路。任哲汲取了一些现代片子、动画人物的外型特点,作品强调剂体感,如他本身所言:西方古典雕塑对肌肉的塑造,与中国文明差别较大年夜,中国雕塑——特别是任哲所偏爱的秦汉雕塑,和元朝艺术,加倍重视全体性和内涵气概。但任哲从没有狭窄地将器械方文明对立起来,反而认为中西文明在终究层面一直保持着分歧性。

  2013年以来,他将本身的任务加倍精细地定位为“托物言志”,把雕塑视为精力的容器,经过过程作为物的雕塑,来表示个别精力的段位和境地。任哲熟悉到,艺术并没有高低之分,但段位之高低是存在的。他欲望经过过程作品去表示人性,由于在任哲的眼里,作品眼前所浮现的人性是最重要的。中国传统文明对他最深刻的影响,其实不表如今作品的技巧方面,而是在于若何做人。传统文人讲究非专业性,极端地说,之前乃至没有所谓的职业艺术家,他们常常是诗字画印一体,同时为士大年夜夫、为人。可以说,任哲在作品中没有像其他一部分现代艺术家那般,展开对社会的直接批驳,而是在作品中隐含了他的立场,他更看重的是艺术的耐久性和永久感。

  现代艺术强调艺术与不雅众的慎密接洽,任哲从不把本身视为精英雕塑家,他欲望本身的作品可让大年夜众看懂,曲高和寡、故作玄虚,绝非他的性格。在不雅众所能懂得的基本上,任哲对待作品力争千锤百炼,他不计算让雕塑逗留在简单的视觉和感触层面,任哲等待用作品供给积极的正面价值和加倍深刻的传统文明内涵,例如阴阳五行、生肖属相、门神守护等等,并且它们与每个中国人的生活相互干注,他很少去传达笼统的、精英化的、非实际性的不雅念。

  从作品细节来看,任哲除大年夜量应用武术中的一招一式,去表现雕塑的节拍感,还充分应用不锈钢的现代质感,加强“上善若水”的活动感。当不雅众走进作品的时辰,不锈钢产生的若影若现之镜面后果,会让不雅众认识到本身和身处的方圆情况仿佛融入了雕塑。任哲平日会在雕塑中推敲很多值得玩味的细节,比如他塑造的军人,手中所持长棍,平日是取竹子的形状,而非平日所用的粗暴铁棍,竹子在中国文明中寓意时令,又具有禅宗砍柴调心的意味。再比如他创作的《寻白羽》,武将手持大年夜弓,但任哲并没有表示箭在弦上不能不发的刹时,武将手中的弓并没有上箭,箭尚在逝世后的箭袋中,武将左手持弓,右手正预备从逝世后抽箭,这件作品更多的是展示一种目标果断,以气概和决计来震慑气场的状况。在任哲全部的作品中,我自己非常爱好《云山风度》,气概雄浑的强健军人,不是在战斗情境中,而是柔情地弹奏一把没有琴弦的古木,展示大年夜音希声、无声胜有声的高逸境地,正如老子所言“五色令人目盲,五音令人耳聋”,以我对任哲的懂得,这件雕塑很能代表他今朝的状况和将来的寻求。任哲固然以军人作为惯例主题,却常常展示军人淡泊安静的一面,而不总是描述军人战斗的姿势,在《臻妙境》这件作品中,下身肌肉裸露的武术,仿佛身处山林泉下,座下一块金色的太湖石在大年夜片不锈钢的水银色中,闪出刺眼而名贵的光线,金色映照邻近的不锈钢,金银两色混成一片,不只内涵充分,更具有激烈的视觉后果,材质的特点在他的雕塑中充分发挥出表示传统文明和拓展雕塑说话的功能。相干的作品不堪罗列,固然任哲作品的数量整体上其实不算多,但每件他都尽力而为。去任务室看望他的时辰,我总能见到他戴着耳机在雕塑前忘我地刻画,看得出他欲望尽能够在全体掌握的情况下深刻作品的内涵细节。

  中国现代雕塑自辛亥革命以来,即努力于传统雕塑的现代转型,卓有成效的做法是引进西方雕塑体系。中国现代雕塑则可以从改革开放算起,不过,在20世纪80年代,雕塑照样处在始创和摸索的阶段,雕塑的情势和说话依然对应和参照西方现代雕塑体系。20世纪90年代的中国现代雕塑开端生长成熟起来,雕塑的各类现代身分皆备,并且不再像80年代对传统和现代、思维内容和艺术情势等采取二元对立的立场,90年代雕塑认识到,二元对立将妨碍现代雕塑的开放性。任哲接过了现代雕塑和现代雕塑前辈的衣钵,他的雕塑终点可追溯到1999年,当时的雕塑界曾经产生了可不雅的成果,2000年阁下各大年夜美术学院雕塑专业的教授教化改革,也对任哲的雕塑起步起到了有益的感化,清华大年夜学美术学院雕塑系的教授教化博采众长,汲取了中国美术学院、鲁迅美术学院、中心美术学院(微博)等院校雕塑专业的优势,在雕塑思想和根本功练习等方面,任哲均打下了坚实的基本。同时,包含任哲在内的现代青年雕塑家群体广泛熟悉到,雕塑不再是宏大年夜的工程,而是改变成小我自发的选择,成为源自心坎冲动和表达自我的有效手段。雕塑汗青和实际专家孙振华在其专著《中国现代雕塑史》中谈到:“在相当长的时间里,雕塑与中国的文明,与中国人的生计状况和心坎世界的深层次接洽是不敷的。这一点,详细表示在雕塑没有才能成为中国人表达本身成绩、表达思维和情感的一种有力的手段”。任哲以时代和自我的任务感为驱动力,极力掌握现代中国人的生计状况和个别心坎世界的深层接洽,使雕塑成为艺术家表达本身成绩,传递个别思维和情感的有力手段,雕塑是以成为今朝现代艺术和现代文明的有力构成部分。

  2019年8月

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